Inspirația pentru artist poate fi lucruri mărunte complet implicite - un fir de iarbă uscat care a căzut accidental între paginile unei cărți uitate, strălucirea soarelui care dansează pe perete, foșnetul vântului în frunzele obosite de toamnă. Tot ceea ce este implicit, inconștient dă naștere la capodopere.
Francezul Lucien Gaillard, un bijutier din a treia generație, a fost fascinat și inspirat de arta japoneză, care a influențat în mare măsură stil art nouveau.
Trebuie văzute bijuteriile create de Gaillard. Sunt rafinate și discrete, dar câtă grație și farmec liniștit sunt în aceste gadgeturi executate cu măiestrie!
În umbra celor mari René Lalique, Georges Fouquet, Henri Vever, — Gaillard ocupă încă un loc special. Decorațiile lui trebuie considerate mai lungi, sunt ca natura discretă - uneori nu sunt strălucitoare, dar sunt cu atât mai fermecătoare! Suveniruri prețioase de toamnă - aripi de mică de libelule, spice de grâu uscate, umbrele de fenicul, o lăcustă sub frunze căzute - toate acestea au fost întruchipate în lucrările sale de Gaillard.
Biografie Lucien Gaillard
Biografia lui Lucien Gaillard, colectată din surse rare, oferă o idee despre calea sa creativă și de viață de la un student la un maestru recunoscut al școlii naționale de bijuterii.
În 1892, tatăl lui Lucien, Ernest Gaillard, a predat conducerea atelierului de bijuterii fiului său. Astfel, Lucien Gaillard a devenit următorul reprezentant al dinastiei de bijuterii.
Din 1878, Lucien Gaillard a studiat auraria și, stăpânind tainele meșteșugului, și-a depășit tatăl și bunicul. De asemenea, a studiat procesele tehnologice complexe, în primul rând tehnica baterii aurului și argintului și gravura. În plus, Gaillard a urmat diverse cursuri de artă a bijuteriilor.
La începutul carierei sale strălucite, a excelat în studiul metalelor și a patinării lor, a fost interesat în special de secretele aliajelor și lacurilor japoneze antice, care practic nu erau folosite în Franța înaintea lui. Gaillard a înțeles că japonezii erau inimitabili în utilizarea efectelor de culoare, în tratarea culorii produselor metalice, în utilizarea gravurii.
Ace de păr, piepteni pentru păr - un capitol separat în munca unui bijutier. Un astfel de lucru de zi cu zi a fost transformat într-o piesă de artă de bijuterii!
Criticul de artă și cercetătorul lucrării maestrului Helene André, datorită căruia astăzi sunt cunoscute detalii rare din viața lui Gaillard, a scris despre el:
„Cunoștințele sale despre metale și aliaje sunt uimitoare. El cunoaște natura chimică a substanței pe care o folosește. Stăpânește arta patinării, lucrând lung și delicat, separând-o în texturi și culori după bunul plac.”
Gaillard a invitat să se alăture firmei sale meșteșugari japonezi din metal, care cunoșteau secretele aliajelor antice, gravori, bijutieri, lăcuitori.
Japonezii l-au ajutat să înțeleagă complexitățile și specificul artei naționale.
În cele din urmă, a participat la Expoziția Mondială din 1900 la Paris. Aici, maestrul a prezentat bijuterii și vaze de argint, care au făcut o mare impresie asupra publicului cu nuanța lor subtilă, sofisticată, „ispititoare”. A primit o înaltă evaluare a experților și un Grand Prix de la un juriu autorizat și a devenit unul dintre liderii artei bijuteriilor franceză, precum Vever, Fouquet, Boucheron.
Dar, mai important, Gaillard a urmat aceeași cale cu inspirația și prietenul său, bijutierul René Lalique. La fel ca Lalique, Lucien Gaillard producea sticle de parfum. A devenit o formă de artă separată, un obiect prețios, foarte apreciat, precum bijuteriile.
Gaillard, aproape uitat, dar vreau să știi despre un maestru atât de rafinat, cântecul lui liniștit, întruchipat în bijuterii, care abia se aude printre corul altor voci...
