Inšpiráciou pre umelca môžu byť úplne implicitné maličkosti – suché steblo trávy, ktoré náhodou spadlo medzi stránky zabudnutej knihy, žiara slnka tancujúceho na stene, šumenie vetra v unavenom jesennom lístí. Všetko implicitné, nevedomé dáva vznikať majstrovským dielam.
Francúz Lucien Gaillard, klenotník tretej generácie, bol fascinovaný a inšpirovaný japonským umením, ktoré do značnej miery ovplyvnilo secesnom štýle.
Šperky vytvorené Gaillardom treba vidieť. Sú rafinované a nenápadné, ale koľko pôvabu a tichého šarmu je v týchto majstrovsky vykonaných gizmoch!
V tieni veľkého Hrajú: René Lalique, Georges Fouquet, Henri Vever, — Gaillard stále zaujíma zvláštne miesto. Jeho dekorácie treba zvažovať dlhšie, ony, podobne ako diskrétna povaha, niekedy nie sú žiarivé, no o to pôvabnejšie! Vzácne jesenné suveníry - sľudové krídla vážok, sušené klasy pšenice, feniklové dáždniky, kobylka pod opadaným lístím - to všetko zhmotnil vo svojich dielach Gaillard.
Životopis Luciena Gaillarda
Životopis Luciena Gaillarda, zozbieraný zo vzácnych zdrojov, dáva predstavu o jeho tvorivej a životnej ceste od študenta po uznávaného majstra národnej klenotníckej školy.
V roku 1892 odovzdal Lucienov otec Ernest Gaillard vedenie klenotníckej dielne svojmu synovi. Ďalším predstaviteľom klenotníckej dynastie sa tak stal Lucien Gaillard.
Od roku 1878 študoval Lucien Gaillard zlatníctvo a ovládajúc tajomstvá remesla predčil svojho otca a starého otca. Študoval aj zložité technologické postupy, predovšetkým techniku razby zlata a striebra a rytie. Okrem toho Gaillard navštevoval rôzne kurzy šperkového umenia.
Na začiatku svojej brilantnej kariéry vynikal v štúdiu kovov a ich patinovaní, zaujímali ho najmä tajomstvá starých japonských zliatin a lakov, ktoré sa pred ním vo Francúzsku prakticky nepoužívali. Gaillard pochopil, že Japonci sú nenapodobiteľní v používaní farebných efektov, vo farebnom spracovaní kovových výrobkov, v používaní leptu.
Sponky, hrebene do vlasov - samostatná kapitola v práci šperkára. Takáto každodenná vec sa zmenila na šperkové umenie!
Umelecká kritička a výskumníčka majstrovského diela Helene André, vďaka ktorej sú dnes známe vzácne detaily z Gaillardovho života, o ňom napísala:
„Jeho znalosti kovov a zliatin sú úžasné. Pozná chemickú podstatu látky, ktorú používa. Ovláda umenie patinovania, pracuje dlho a jemne, rozdeľuje to do textúr a farieb, ako sa mu páči.“
Gaillard pozval japonských remeselníkov kovov, ktorí poznali tajomstvá starých zliatin, rytcov, klenotníkov, lakovníkov, aby sa pripojili k svojej firme.
Japonci mu pomohli pochopiť zložitosť a špecifiká národného umenia.
Nakoniec sa zúčastnil na svetovej výstave v roku 1900 v Paríži. Majster tu predstavil šperky a strieborné vázy, ktoré na publikum veľmi zapôsobili jemným, sofistikovaným, „lákavým“ odtieňom patiny. Získal vysoké odborné hodnotenie a Grand Prix od autoritatívnej poroty a stal sa jedným z lídrov francúzskeho šperkárskeho umenia, ako sú Vever, Fouquet, Boucheron.
Čo je však dôležitejšie, Gaillard kráčal rovnakou cestou so svojou inšpiráciou a priateľom, klenotníkom Reném Laliquem. Rovnako ako Lalique, aj Lucien Gaillard vyrábal flakóny na parfumy. Stal sa samostatnou umeleckou formou, vzácnym predmetom, vysoko ceneným, podobne ako šperky.
Gaillard, takmer zabudnutý, ale chcem, aby ste vedeli o takom rafinovanom majstrovi, jeho tichej piesni, stelesnenej v šperkoch, ktorá je sotva počuteľná medzi zborom iných hlasov...
