Инспирација за уметника могу бити потпуно имплицитне ситнице - сува влат траве која је случајно пала између страница заборављене књиге, одсјај сунца који плеше на зиду, шуштање ветра у уморном јесењем лишћу. Све имплицитно, несвесно ствара ремек-дела.
Француз Луциен Гаиллард, златар треће генерације, био је фасциниран и инспирисан јапанском уметношћу, која је у великој мери утицала на стил арт ноувеау.
Накит који је направио Гаиллард мора се видети. Они су префињени и ненаметљиви, али колико је грациозности и тихог шарма у овим мајсторски изведеним гизмосима!
У сенци великих Рене Лалик, Жорж Фуке, Анри Вевер, — Гајар и даље заузима посебно место. Његове украсе треба посматрати дуже, они су као дискретна природа - понекад нису светли, али су све шармантнији! Драгоцени јесењи сувенири - лискуна крила вретенаца, осушени класови пшенице, кишобрани коморача, скакавац испод опалог лишћа - све је то у својим делима отелотворио Гајар.
Биографија Луциен Гаиллард
Биографија Луциена Гаиллард-а, прикупљена из ретких извора, даје идеју о његовом креативном и животном путу од ученика до признатог мајстора националне школе накита.
Године 1892. Луциенов отац, Ернест Гаиллард, предао је управљање радионицом за накит свом сину. Тако је Луциен Гаиллард постао следећи представник династије накита.
Од 1878. године, Луциен Гаиллард је студирао златарство и, савладавши тајне заната, надмашио је свог оца и деду. Проучавао је и сложене технолошке процесе, пре свега технику ковања злата и сребра, и гравирање. Поред тога, Гаиллард је похађао разне курсеве у уметности накита.
На почетку своје блиставе каријере истицао се у проучавању метала и њиховог патинирања, посебно су га занимале тајне древних јапанских легура и лакова, који пре њега у Француској практично нису коришћени. Гајар је схватио да су Јапанци непоновљиви у коришћењу ефеката боја, у третману боја металних производа, у употреби бакрописа.
Укоснице, чешљеви за косу - посебно поглавље у раду драгуљара. Таква свакодневна ствар претворена је у уметничко дело накита!
Ликовни критичар и истраживач магистарског дела Хелене Андре, захваљујући којој су данас познати ретки детаљи Гајаровог живота, написала је о њему:
„Његово знање о металима и легурама је невероватно. Он познаје хемијску природу супстанце коју користи. Он влада уметношћу патинирања, радећи дуго и деликатно, раздвајајући је на текстуре и боје како жели.
Гајар је позвао јапанске мајсторе метала, који су познавали тајне древних легура, гравера, драгуљара, лакера, да се придруже његовој фирми.
Јапанци су му помогли да разуме замршености и специфичности националне уметности.
Коначно, учествовао је на Светској изложби 1900. године у Паризу. Овде је мајстор представио накит и сребрне вазе, које су оставиле велики утисак на публику својом суптилном, софистицираном, „примамљивом“ нијансом патине. Добио је високу стручну оцену и Гран при ауторитативног жирија и постао један од водећих у француској јувелирској уметности као што су Вевер, Фоукует, Боуцхерон.
Али што је још важније, Гаиллард је следио исти пут са својом инспирацијом и пријатељем, драгуљаром Ренеом Лаликуеом. Као и Лаликуе, Луциен Гаиллард је производио бочице парфема. Постао је засебна уметничка форма, драгоцени предмет, високо цењен, попут накита.
Гајар, скоро заборављен, али желим да знате за тако префињеног мајстора, његову тиху песму, оличену у накиту, која се једва чује у хору других гласова...
