Натхненням для художника можуть бути зовсім неявні дрібниці — суха травинка, що випадково потрапила між сторінок забутої книги, відблиски сонця, що танцюють на стіні, шелест вітру в осінньому листі, що втомилося. Все неявне, несвідоме народжує шедеври.
Француз Lucien Gaillard ювелір у третьому поколінні, був зачарований і надихався японським мистецтвом, саме воно багато в чому вплинуло стиль ар-нуво.
Прикраси, створені Gaillard, потрібно вміти побачити. Вони витончені й непомітні, але скільки витонченості та тихої краси в цих майстерно виконаних штучках!
У тіні великих René Lalique, Georges Fouquet, Henri Vever, — Gaillard все ж таки займає особливе місце. Його прикраси треба розглядати довше, вони, як непомітна природа, - часом, не яскраві, але тим вони чарівніші! Дорогоцінні сувеніри осені - слюдяні крильця бабок, засушені колоски пшениці, парасольки фенхелю, коник, під опалим листям - все це втілив у своїх творах Gaillard.
Біографія Lucien Gaillard
Біографія Lucien Gaillard, зібрана з рідкісних джерел, дає уявлення про його творчий та життєвий шлях від учня до визнаного майстра національної ювелірної школи.
У 1892 році батько Lucien Ernest Gaillard передав управління ювелірної майстерні своєму синові. Таким чином Lucien Gaillard став наступним представником ювелірної династії.
З 1878 року Lucien Gaillard вивчав ювелірну справу і, оволодівши секретами ремесла, перевершив своїх батька та діда. Він також вивчав складні технологічні процеси, насамперед техніку карбування золота та срібла, гравіювання. Крім того, Gaillard відвідував різноманітні курси ювелірного мистецтва.
На початку своєї блискучої кар'єри він досяг успіху у вивченні металів та їх патинуванні, особливо цікавився секретами стародавніх японських сплавів та лаків, які до нього практично не використовувалися у Франції. Gaillard розумів, що японці були неповторними у використанні колірних ефектів, у колористичній обробці металевих виробів, у використанні травлення.
Шпильки, гребінці для волосся - окремий розділ у творчості ювеліра. Така повсякденна річ перетворена на твір ювелірного мистецтва!
Мистецтвознавець та дослідник творчості майстра Елен Андре, завдяки якій сьогодні відомі рідкісні подробиці життя Gaillard, написала про нього:
«Його пізнання в металах та сплавах вражають. Він знає хімічну природу речовини, яку він використовує. Він опановує мистецтво патинування, працюючи довго і делікатно, поділяючи його на свій розсуд на текстури та кольори».
Gaillard запросив у свою фірму японських майстрів по металу, які знали секрети стародавніх сплавів, граверів, ювелірів, лакувальників.
Японці допомогли йому розібратися в тонкощах та специфіці національного мистецтва.
Зрештою, він взяв участь у Всесвітній виставці 1900 року у Парижі. Тут майстер представив ювелірні вироби та срібні вази, які справили велике враження на глядачів своїм тонким, витонченим, привабливим відтінком патини. Він отримав високу експертну оцінку та Гран-прі від авторитетного журі та став одним із лідерів французького ювелірного мистецтва, таких як Vever, Fouquet, Boucheron.
Але, що ще важливіше, Gaillard пішов тим самим шляхом зі своїм натхненником і другом, ювеліром René Lalique. Як і Lalique, Lucien Gaillard виробляв флакони для парфумів. Це стало окремим видом мистецтва, дорогоцінним предметом, що високо цінується, як і ювелірні прикраси.
Gaillard, майже забутий, але я хочу, щоб ви знали про такого витонченого майстра, його тиху пісню, втілену в прикрасах, яка ледь чутна серед хору інших голосів…
