Inspiracija za umjetnika mogu biti potpuno implicitne sitnice - suha vlat trave koja je slučajno pala između stranica zaboravljene knjige, odsjaj sunca koji pleše na zidu, šuštanje vjetra u umornom jesenjem lišću. Sve implicitno, nesvjesno stvara remek-djela.
Francuz Lucien Gaillard, treća generacija zlatara, bio je fasciniran i inspiriran japanskom umjetnošću, koja je u velikoj mjeri utjecala na art nouveau stilu.
Nakit koji je napravio Gaillard mora se vidjeti. Profinjeni su i nenametljivi, ali koliko je gracioznosti i tihog šarma u ovim majstorski izvedenim gizmoima!
U senci velikih René Lalique, Georges Fouquet, Henri Vever, — Gaillard i dalje zauzima posebno mjesto. Njegove ukrase treba razmotriti duže, oni, poput diskretne prirode, ponekad nisu blistavi, ali su sve šarmantniji! Dragocjeni jesenji suveniri - liskuna krila vretenaca, osušeni klasovi pšenice, suncobrani od komorača, skakavac ispod opalog lišća - sve je to u svojim djelima utjelovio Gaillard.
Biografija Luciena Gaillarda
Biografija Luciena Gaillarda, prikupljena iz rijetkih izvora, daje ideju o njegovom kreativnom i životnom putu od studenta do priznatog majstora nacionalne škole nakita.
Godine 1892. Lucienov otac, Ernest Gaillard, predao je upravljanje radionicom nakita svom sinu. Tako je Lucien Gaillard postao sljedeći predstavnik dinastije nakita.
Od 1878. Lucien Gaillard je studirao zlatarstvo i, savladavši tajne zanata, nadmašio je svog oca i djeda. Proučavao je i složene tehnološke procese, prvenstveno tehniku kovanja zlata i srebra, te graviranje. Osim toga, Gaillard je pohađao razne kurseve iz umjetnosti nakita.
Na početku svoje blistave karijere isticao se u proučavanju metala i njihovog patiniranja, posebno su ga zanimale tajne drevnih japanskih legura i lakova, koji se prije njega u Francuskoj praktički nisu koristili. Gaillard je shvatio da su Japanci neponovljivi u korištenju efekata boja, u tretmanu boja metalnih proizvoda, u upotrebi jetkanja.
Ukosnice, češljevi za kosu - posebno poglavlje u radu draguljara. Takva svakodnevna stvar pretvorena je u komad nakita!
Likovna kritičarka i istraživačica magistarskog rada Helene André, zahvaljujući kojoj su danas poznati rijetki detalji Gaillardovog života, napisala je o njemu:
“Njegovo znanje o metalima i legurama je neverovatno. On poznaje hemijsku prirodu supstance koju koristi. On savladava umjetnost patiniranja, radeći dugo i nježno, razdvajajući je na teksture i boje kako želi.”
Gaillard je pozvao japanske majstore metala, koji su poznavali tajne drevnih legura, gravera, draguljara, lakera, da se pridruže njegovoj firmi.
Japanci su mu pomogli da shvati zamršenosti i specifičnosti nacionalne umjetnosti.
Konačno, učestvovao je na Svjetskoj izložbi 1900. u Parizu. Ovdje je majstor predstavio nakit i srebrne vaze, koje su svojom suptilnom, sofisticiranom, "primamljivom" nijansom patine ostavile veliki utisak na publiku. Dobio je visoku stručnu ocjenu i Grand Prix autoritativnog žirija i postao jedan od vodećih u francuskoj juvelirskoj umjetnosti kao što su Vever, Fouquet, Boucheron.
Ali što je još važnije, Gaillard je slijedio isti put sa svojom inspiracijom i prijateljem, draguljarom Renéom Laliqueom. Kao i Lalique, Lucien Gaillard je proizvodio bočice parfema. Postao je zasebna umjetnička forma, dragocjen predmet, visoko cijenjen, poput nakita.
Gaillard, skoro zaboravljen, ali hoću da znate za tako prefinjenog majstora, njegovu tihu pjesmu, oličenu u nakitu, koja se jedva čuje među horom drugih glasova...
