Inspiracija umjetniku mogu biti posve implicitne sitnice – suha vlat trave koja je slučajno upala među stranice zaboravljene knjige, odsjaj sunca koji pleše na zidu, šuštanje vjetra u umornom jesenjem lišću. Sve implicitno, nesvjesno rađa remek-djela.
Francuz Lucien Gaillard, draguljar treće generacije, bio je fasciniran i inspiriran japanskom umjetnošću, koja je uvelike utjecala na stil secesije.
Nakit koji je izradio Gaillard mora se vidjeti. Oni su profinjeni i nenametljivi, ali koliko ljupkosti i tihog šarma ima u ovim majstorski izvedenim gizmosima!
U sjeni velikih René Lalique, Georges Fouquet, Henri Vever, — Gaillard i dalje zauzima posebno mjesto. Njegove ukrase treba duže razmatrati, oni, poput diskretne prirode, ponekad nisu svijetli, ali su još šarmantniji! Dragocjeni jesenski suveniri - krila vretenaca od tinjca, osušeni klasovi pšenice, kišobrani komorača, skakavac ispod opalog lišća - sve je to Gaillard utjelovio u svojim djelima.
Biografija Luciena Gaillarda
Biografija Luciena Gaillarda, prikupljena iz rijetkih izvora, daje ideju o njegovom kreativnom i životnom putu od učenika do priznatog majstora nacionalne škole nakita.
Godine 1892. Lucienov otac, Ernest Gaillard, predao je sinu upravljanje radionicom nakita. Tako je Lucien Gaillard postao sljedeći predstavnik dinastije nakita.
Lucien Gaillard je od 1878. studirao zlatarski zanat i, svladavši tajne zanata, nadmašio svog oca i djeda. Proučavao je i složene tehnološke procese, prvenstveno tehniku kovanja zlata i srebra, te graviranje. Osim toga, Gaillard je pohađao razne tečajeve u umjetnosti nakita.
Na početku svoje briljantne karijere isticao se u proučavanju metala i njihovom patiniranju, posebno su ga zanimale tajne drevnih japanskih legura i lakova koji se prije njega u Francuskoj praktički nisu koristili. Gaillard je shvatio da su Japanci neponovljivi u korištenju efekata boja, u obradi boja metalnih proizvoda, u korištenju bakropisa.
Ukosnice, češljevi za kosu - zasebno poglavlje u radu draguljara. Takva svakodnevica pretvorena je u nakitnu umjetnost!
Likovna kritičarka i istraživačica magistarskog rada Helene André, zahvaljujući kojoj su danas poznati rijetki detalji iz Gaillardova života, napisala je o njemu:
“Njegovo znanje o metalima i legurama je nevjerojatno. Poznaje kemijsku prirodu tvari koju koristi. On vlada umijećem patiniranja, radeći dugo i delikatno, razdvajajući ga na teksture i boje kako želi.”
Gaillard je pozvao japanske metalske obrtnike, koji su poznavali tajne starih legura, gravere, draguljare, lakirere, da se pridruže njegovoj tvrtki.
Japanci su mu pomogli razumjeti zamršenost i specifičnosti nacionalne umjetnosti.
Konačno, sudjelovao je na Svjetskoj izložbi 1900. u Parizu. Ovdje je majstor predstavio nakit i srebrne vaze, koje su ostavile veliki dojam na publiku svojom suptilnom, sofisticiranom, "primamljivom" nijansom patine. Dobio je visoku stručnu ocjenu i Grand Prix od autoritativnog žirija i postao jedan od vodećih u francuskoj nakitnoj umjetnosti, poput Vevera, Fouqueta, Boucherona.
Ali što je još važnije, Gaillard je slijedio isti put sa svojom inspiracijom i prijateljem, draguljarom Renéom Laliqueom. Poput Laliquea, Lucien Gaillard proizvodio je bočice za parfeme. Postala je posebna umjetnička forma, dragocjen predmet, visoko cijenjen, poput nakita.
Gaillard, skoro zaboravljen, ali želim da znate za tako profinjenog majstora, njegovu tihu pjesmu, utjelovljenu u nakitu, koja se jedva čuje u zboru drugih glasova...
