В молодом возрасте 39 лет, Луис Альберто Киспе Апарисио, уже стал известным художником по драгоценным камням, демонстрируя свои работы в музеях по всему миру; в том числе Музей гранильного искусства в Чикаго, Музей Карнеги в Питтсбурге, Музей GIA в Карлсбаде и Музей естественной истории в Вене.
Луиса Альберто много раз приглашали жить в другие страны, но он решил остаться в Перу, чтобы привлечь внимание к своей стране и людям.
Совместно с двумя партнерами открылась «Галерея Mineralma», предлагающая новую концепцию домашнего декора с использованием драгоценных камней и минералов для создания утилитарных предметов.
Ни на что не похожие образы, воплощенные в камне совершенно уникальны!
Луис Альберто делится своим драгоценным опытом:
Сколько себя помню, я посвятил себя искусству резьбы по камню. Следуя семейной традиции второго поколения охотиться за драгоценными камнями, восхищаться и превращать уникальные драгоценные материалы, созданные природой, в предметы изобразительного искусства.
Терпение, анализ, гибкость, настойчивость и смелость позволили мне достичь своих целей.
Я думаю, что ведение бизнеса в качестве предпринимателя отражает тот же подход, который используется для огранки прекрасного драгоценного камня.
Название этого произведения — «Ленивец». Этот предмет искусства является частью коллекции наборов графинов «Семь смертных грехов», которую приступил к созданию художник по драгоценным камням Луис Альберто Киспе Апарисио. Сцена представляет собой древнеримский курорт, выполненный из бесцветного кварца с акцентами вермеля. «Вода» в ванне — насыщенно-голубой лазурит из Афганистана, на котором вырезана «рябь», потому что вокруг плескались и резвились бегемоты. Бегемоты развлекаются — они бездельничают, в воде и на суше, а золотые птицы порхают. Бегемоты тучные, чрезвычайно детализированные и превосходно воспроизведены в очень тонком лабрадорите с Мадагаскара.
Крайне важно быть терпеливым и аналитическим с самого начала, так как сначала вы должны изучить камень, заметить его дефекты, цветовые узоры и любые трещины, которые могут пройти через камень, чтобы, возможно, испортить кусок, когда вы его вырезаете.
И вот что сотворил из мукаита Луис Альберто!
Каждый раз, когда я готовлюсь к огранке драгоценного камня, в тот момент, когда камень находится в моих руках и готов столкнуться с диском алмазной пилы, мне приходит в голову так много идей!
Имея в руках нечто столь ценное, созданное природой сотни и тысячи лет назад, которое я собираюсь преобразить, адреналин проходит через мое тело каждый раз, и это одна из главных вещей, которая заставляет меня чувствовать себя живым.
С рубином, вторым по твердости минералом после алмаза, немногим художникам удавалось успешно работать, поскольку для его обработки и полировки требуется очень продвинутая техника, требующая в два-три раза больше инструментов и времени, чем с другими материалами.
Иногда вам нужно изменить дизайн, потому что вы обнаруживаете другой цвет, примеси или дефекты, когда вырезаете камень, точно так же, как в жизни и бизнесе, вы должны быть гибкими и знать, когда использовать возможности или изменить пути.
Иногда отчаяние может быть лучшим источником вдохновения!
Смотрите галерею с работами из рубина:
В 2015 году Луиса Альберто пригласили выступить в качестве спикера на «Конференции современного гранильного искусства», проходившей в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге. Он с теплотой и восхищением вспоминает эти события, в честь которого появилось фантастически красивое яйцо, выполненное в технике русской скани, инкрустированное лазуритом, нефритом и халцедоном:
Дальнейшие цели мастер формулирует так:
Продолжать продвигать искусство резьбы по драгоценным камням. Люди в целом мало что понимают в камнях, их происхождении, рудниках, приключениях или истории, стоящей за каждым украшением.
Мои работы могут состоять из рубинов из Танзании, горного хрусталя из Бразилии, лазурита из долины Кокча в Афганистане, эфиопского опала… все эти драгоценные камни отправляются в мою студию в Перу, где мы их трансформируем. Каждое произведение несет в себе историю, и мне очень нравится делиться этими историями с другими; заставить их улыбнуться и почувствовать связь с арт-объектом.
Смотрите галерею:
Так как все делается вручную, у каждой детали есть душа, которая сияет, когда работа сделана!
