Exquisite는 Masriera 보석에 적합한 별칭이 아닙니다. 그의 작품은 특별합니다. 에나멜, 보석, 진주 및 귀금속으로 장식 된 신화 적 기원, 동물, 개구리, 용, naiads, 님프, 새 및 꽃의 우아한 여성 인물 형태의 장식은 놀라운 장인 정신으로 만들어집니다!
Lluís는 또한 그의 고향인 스페인 바르셀로나에서 일했던 재능 있는 예술가, 재능 있는 세트 디자이너, 극작가 및 감독이었습니다.
놀라운 Lluís Masriera 반지 갤러리:
아르누보 스타일은 19세기 후반에 유행했으며 물결 모양의 비대칭 선으로 구별되었으며 종종 꽃 줄기와 꽃봉오리, 포도나무 덩굴손, 곤충 날개 및 기타 섬세하고 구불구불한 자연물 형태를 취했습니다. 다채롭고 유기적이며 다양한 우아한 자연을 축하하는 행사였습니다. 아르누보 스타일은 건축, 인테리어 디자인, 보석 및 유리 디자인, 포스터, 일러스트레이션에 영향을 미쳤습니다.
아르누보의 의인화 프로젝트 인 세계적으로 유명한 건축가 가우디가 일한 곳은 바르셀로나였습니다.
그 시대의 가장 유명한 영향력 있는 인물 중 한 사람은 프랑스 디자이너 René Jules Lalique.
그는 자신의 아이디어를 본국으로 가져와 더욱 발전시킨 많은 유학생들에게 영향을 미쳤습니다. 그중 하나는 Lluís Masriera였습니다.
이 영향은 너무 강해서 Masriera 보석상 일족의 전체 역사를 뒤집었지만 나중에 더 자세히 설명합니다.
Masriera 주얼리 갤러리:
전기
Lluís Masriera는 스페인 바르셀로나의 보석상 가족에서 태어났습니다. 그의 아버지는 보석상이자 유명한 예술가이며 Lluís는 그의 발자취를 따르고 있습니다.
어린 시절부터 Lluís는 가족 사업에 참여했으며 15세부터 작업장을 돕기 시작했습니다. 그는 고품질의 정밀하게 구성되고 기술적으로 완벽한 주얼리를 만드는 법을 배웁니다.
17세에 Lluís는 제네바 미술 아카데미에서 공부하기 위해 그곳에서 유명한 에나멜 장인 Edouard Lossier에게 배웠습니다. Masriera는 에나멜링의 전문가가 되었습니다. 그는 투명한 에나멜 기법인 플리케-아주르(plique-a-jour) 기술을 마스터했습니다.
그런 다음 Lluís는 파리로 여행하여 René Lalique의 작품과 아르누보 운동에 대해 알게 됩니다. 그는 새로운 디자인 미학에 반했고 그 이후로 그것을 그의 보석에 사용하고 있습니다.
Masriera는 XNUMX세에 바르셀로나로 돌아와 그의 형제 Josep과 함께 운영하는 가족 워크샵의 예술 감독으로 임명되었습니다.
Lalique에서 영감을 받은 그는 다음 XNUMX개월 동안 가족의 모든 주얼리 재고를 녹이고 원자재를 사용하여 새로운 아르누보 컬렉션을 만들어 상점 쇼윈도에 전시합니다.
꽃파는 소녀, 나비, 학, 왜가리, 수탉, 공작새가 포함된 새 컬렉션은 큰 성공을 거두었으며 일주일도 안 되어 매진되었습니다!
수년 동안 Masriera는 바르셀로나, 마드리드, 파리, 부에노스 아이레스 및 샌프란시스코에서 열린 전시회에서 자신의 작품을 선보였습니다.
Masriera는 1912년까지 계속해서 아르누보 작품을 창작했습니다. 그러나 갑자기 "모더니즘의 몰락"이라는 제목의 에세이에서 Lluís는 아르누보가 그 과정을 밟았으며 예술에서 이 아름답고 짧은 기간이 끝났다고 선언합니다.
그러나 Masriera는 Art Nouveau 보석상으로 역사에 남아 있습니다.
보석 회사는 여전히 Lluís의 예술을 이어가는 Bagués-Masriera라는 이름으로 운영되고 있습니다. 원래의 금형은 여전히 장인이 한정판 아이템을 만드는 데 사용합니다.
